miércoles, 22 de junio de 2016

TREND EXPOSURE/PREMIOS AL TALENTO 2016


Deseando estoy de contaros cómo transcurrió la III Edición Trend Exposure/Premios al Talento que tuvo lugar el 18 de junio en el Palau Ducal de Gandía, y cómo disfruté desfilando para Diana Imbachi Gil y Belén Llin, alumnas de la Escuela de Arte Superior de diseño de Alcoy, junto con todos los demás diseñadores: Arturo Picó, Edgar Ferrero, Paula Catalá, Belén Ramis, Adrián Moreno, Beatriz López, Lliris Ayuso, Moises López, Nacho Ferri, Mireia Reché, Aarón Fernández, Esstrella Sola, Tatiana Buryak, y Saúl Santonja!


Como ya expliqué, Trend Exposure/Premios al Talento, premia a las colecciones de diseñadores emergentes, brindándoles una oportunidad de ascender en su carrera profesional, así como a la mejor modelo.



Trend Exposure tiene un fin solidario, y en esta ocasión colaboró con Globalmon. El dinero recaudado se ha destinado a la construcció del CFEM (Centro de Formación para el Empleo Moderno), en Yagoua, capital de Mayo Danay.

Fué una grata sorpresa para mi reencontrarme con el periodista José Vicens, como presentador del desfile, y con el diseñador Antonio Faus como regidor, que hicieron su labor fantásticamente!!


Neus Andrés nos interpretó Hero de Maria Carey, antes de empezar el desfile. Magníficas las bailarinas Andrea Benavent y Andrea Ruiz, que la acompañaron.


Como dije en el anterior post, el jurado estuvo formado por el diseñador gandiense Miquel Suay, con quien tuve el placer de charlar en el patio de armas del Palau Ducal durante el Vino de Honor, gentileza de Casa Colau, la periodista de Canal 7, Natalia Martinez, Arianna Pérez en representación del equipo Theomoda Magazine, la blogger Florencia Ramirez, Marco Iannucci de Agencia Internacional y Pepa Cabañes, profesora de Moda en la Escuela de Alcoy.

El diseñador Miquel Suay es actualmente el Presidente de la Asociación de Diseñadores de Moda Valenciana. Miquel abre su atelier en Valencia en 1999 y en el 2005 lanza su propia marca, con una visión muy clara y transformadora del modo de vestir masculino, apostando por un prêt-à-porter de vanguardia. De entre sus logros se encuentra haber participado en las principales pasarelas de España y a nivel internacional.



La periodista y presentadora argentina, Natalia Martínez, desfiló en las pasarelas más destacadas, obteniendo el Título de Miss Argentina. En la actualidad produce y dirige su propio programa "El Show de Natalia", un éxito que ha alcanzando los niveles de audiencia más elevados en la cadena y convirtiéndose en uno de los rostros más conocidos de la televisión en el mundo de la moda y la sociedad valenciana.



Marco Iannucci, de Agencia Internacional de Modelos empezó en el mundo de la moda con 15 años. Su vida gira en torno a la organización de eventos,  showrooms y desfiles de pasarela. Hoy en día es el director de la agencia Lucso Models, Agencia que tiene su sede en Madrid y una oficina en Manhattan, Estados Unidos .



La diseñadora y profesora Pepa Cabañes, colabora con la Fundación San Vicente Ferrer. Recientemente ha viajado a la India para diseñar y confeccionar, mano a mano con el Centro de Mujeres discapacitadas de la fundación, la colección de indumentaria India para el desfile organizado para el programa Sálvame de Tele 5.



Arianna Pérez, del equipo Theomoda Magazine. es Wedding Planer, estilista de moda y directora de moda en AFW.



La bloggera Florencia Ramírez a la que admiro muchísimo por su personalidad e inteligencia, es Diplomada en Gestión turística, Máster en Asesoría de Imagen y Personal Shopper. Actualmente combina las dos profesiones. En el año 2010 saltó a la red con un blog de street style que se transformó en un blog personal con sus looks diarios y alguna que otra aventura... A día de hoy, sigue embarcada en este proyecto, colaborando con marcas, apoyo en redes sociales en diferentes eventos, personal shopper en centros comerciales y estilista de moda. Toda una mujer 10!




Agradecer a Reneé Vila, gerente en Goddess Agency, y Vicente Vidal, gerente de La Colmena, organizadores del evento. junto con el inestimable apoyo de Rocío Palomares, asistente personal responsable del backstage y protocolo, su profesionalidad y buen hacer, para que Trend Exposure/Premios al Talento 2016 fuera un gran éxito.



También estuvieron presentes el Cónsul Honorario de México en Valencia Pablo Romá Bohorques, en representación de los Diseñadores Emergentes de Méjico, que expondrán sus diseños en la IV edición de Trend Exposure/Premios al Talento, Joan Muñoz, Regidor, Delegat de Cultura, Tradicións, Fira y Festes, y Emi Climent, Regidora del Partido Popular, de Gandía. El escultor Jesús Martín, el autor de los galardones de esta edición. Eduardo Carbí Director de la Escuela de Arte Superior de diseño de Alcoy. Y Jose Luis Ferrrer, de Globalmon.

Algunos de los patrocinadores y colaboradores fueron, La vital, Bikinis Deskaro, Farmacia Central, Mariel Peluqueros, que nos maquillaron y peinaron y nos dejaron guapísimas como podéis ver en las fotografías, Restaurante Toni Galo, la Diseñadora Lina Lavin, Theomoda Magazine, Hotel Borgia, Casa Colau, el Equipo de fotógrafos de Study Fusión, estudiantes de Audiovisuales de La Universidad Politécnica de Valencia, Campus de Gandia, y la Floristería Arcoiris. Muchísimas gracias a todos!

No podían faltar los blogguers oficiales: Lara Llamazares, del blog No hagas la guerra haz moda, Angélica Sandoval, de Missabyangelicasandoval, Carla Cristina,  de In Out Style, Miriam Rodriquez, elblogdemy, Isama, de Cuélate en mi vestidor, Jordi Acevedo de El Secreto de Jordi, y una servidora.












Y ahora sí vamos a conocer con más detalle a los 16 diseñadores en las dos categorías, unilook y colección de tres prendas.


CATEGORIA UNILOOK

1.   DIANA IMBACHI GIL

Tras el fitting, imaginaros mi sorpresa cuando descubrí que abriría el desfile con este diseño de la colombiana Diana Imbachi! Diana vive en Galicia desde los 14 años y le espera un gran futuro como diseñadora.



COLECCIÓN: LA TECNOLOGÍA ANTIGUA Y EL RECICLAJE

Inspirada en el ecodiseño y la tecnología antigua, dirigida a un público femenino con gran personalidad, quienes buscan elementos peculiares y estéticamente llamativos. Una mujer que se rebela contra una sociedad futurista, en la que hasta a los seres humanos se los fabrica en serie y huye de todo estereotipo.

MODELO 1  Conjunto compuesto por corpiño y falda por encima de la rodilla. Materiales desechados como neumáticos y bolsas de basura.


2. ARTURO PICÓ 



COLECCIÓN: PAST MEMORIES

Inspirado en la tecnología vintage. Formas y siluetas basado en los años 50/60 donde destaca la siluetas de reloj de arenas. Hemos reciclado el carrete de fotografía y plástico transparente.

MODELO 1 Conjunto de dos piezas compuesto por una capa de vuelo transparente decorada con negativo de fotografía antiguo. Y body entallado con cremallera delantera y estampado de cuadro vichy.


3. EDGAR FERRERO CERDÁ






COLECCIÓN: PUNK

MODELO 1 Chaqueta de manga corta capucha. Camiseta de tirante con cremallera. Falda de tres capas con remaches en el interior.

4. PAULA CATALÁ AZORÍN





COLECCIÓN: Inspirada en la tecnología vintage con material reciclado.

MODELO 1  Compuesto por dos piezas: pantalón corto de talle alto y camiseta manga corta.


5. BELÉN RAMIS





COLECCIÓN: TAMAGO 

Es una colección de autor basada en el reciclaje y las tecnologías del s. xx. Look inspirado en la época de los 60 por sus formas y siluetas y en los 90 por los tamagochis.

MODELO 1  Vestido hasta la rodilla, talle a la cintura con corte asimétrico en la falda, interpretando la silueta de los años 60. Ajustado con pinza en costado en delantero y espalda. escote barco sin mangas y abertura en la espalda. El tejido lleva estampado un rapor con la pata de gallo pixelada evocando la pantalla del tamagochi y las botellas de agua pintadas y recortadas en forma de huevo de cinco colores diferentes haciendo referencia a la forma y colores de este.


6. ADRIAN MORENO





COLECCIÓN: LIGHT 

Es una colección de prendas creada con el uso de la técnica de reciclaje y la sostenibilidad.
En este proyecto se han utilizado materiales originales no vinculados directamente con el mundo de la moda. Este proyecto permitirá reciclar y dar nuevos usos a tejidos y materiales que en un principio estaban destinados a ser desechados. 
La experimentación de técnicas y tejidos se concretará en la realización de un prototipo partiendo del patrón base del vestido de mujer desarrolladas a partir de la experi-mentación de la superficie textil y de la investigación de la forma.

MODELO 1 Conjunto de dos prendas formado por un corpiño corto por encima de la cintura y una falda de capa corta .

7. BEATRIZ LÓPEZ





COLECCIÓN"Alò?"

Es un proyecto inspirado en la tecnología de los años 60, concretamente en los teléfonos antiguos, lo que me recordaba mucho al cine de esos años de ahí los colores negro y beis. Esta enfocado a una mujer nostálgica y coqueta que le gusta vivir el día a día.

MODELO 1 Esta confeccionado con tejidos reciclados, tejanos antiguos, una combinación de patchwork hecha a mano con una tela efecto malla y un algodón color vainilla que le da al vestido un aspecto ligero y con movimiento, por delante tiene cuello barco y en la espalda escote en pico pronunciado.

8. LLIRIS AYUSO SANZ




COLECCIÓN: INSTANTS 

Momentos captados por una cámara del pasado que se revela en la actualidad. Es un proyecto que nace de la necesidad de crear estampados intercambiables en forma de fotografías, las cuales se depositan en bolsillos cuya forma es una instantánea Polaroid. Son colocadas sobre un lienzo puro y romántico como los vestidos de aquellos maravillosos años 50.

MODELO 1 Vestido silueta princesa, por debajo de las rodillas. Cuerpo ajustado con pinzas laterales Cuello barco, sin mangas, cierre con cremallera invisible en centro espalda hasta la cadera alta. Tejido en plástico en centro delantero, en forma de bolsillos, creando Estampado propio en la parte superior creando fotografías polaroid. Falda silueta princesa con pliegues.


9. MOISES LOPEZ RODRIGUEZ



COLECCIÓN: TETRICAL

Inspirada en los comienzos de la tecnología del siglo XX, tomando como punto de referencia el famoso videojuego Tetris. El eje conductor del proyecto es el reciclaje, otorgando así una segunda oportunidad a materiales que estaban destinados al olvido.

MODELO 1 Vestido largo donde el cuerpo y mangas están formados por mosquitera elástica y la falda se compone de seis capas de tul fruncidas. Con este contraste, elegancia y fluidez, con las piezas de plástico, los cubitos de rubik, he querido plasmar la caída de las piezas a través del tul tal y como sucede en el videojuego.



CATEGORIA COLECCIÓN - 3 PRENDAS 

1. NACHO FERRI ARIAS 

COLECCIÓN: SABANA 

La colección surgió del amor que se le puede llegar a tener a un animal. Muestra la belleza de los felinos salvajes y a la vez la crueldad que reciben al ser capturados y maltratados para hacer ropa. Hecha con pieles de animales de diferentes tipos que representa la belleza de los animales. Los remaches expresan que expresan su sufrimiento.

MODELO 1  Formado por dos piezas. Mono ceñido, largo por encima de la rodilla, que se une a la parte del busto mediante remaches, para hacer intercambiable partes del primer modelo con el segundo. Cuerpo de tul con posiciones de piel en el pecho, mangas de piel lisa y volantes de piel modificada. Culot remachado por los lados.

MODELO 2  Formado por dos piezas: vestido ceñido con largo por encima de la rodilla que se une a la parte del busto mediante remaches para hacer intercambiable partes del primer modelo con el segundo. Camiseta con un tirante de piel y tul y falda ceñida con piel experimental abrochada por la parte trasera.

MODELO 3  Formado por 2 piezas: vestido ceñido con largo por encima de la rodilla y pantalón tipo malla con largo completo. Vestido con escote a caja sin mangas, cierre en centro de espalda con automática. Confeccionado en tul estampado experimental con una superposición de piezas de cuero, trabajados cada uno con diferentes técnicas unidos entre sí mediante remaches desde el hombro derecho hasta tobillo izquierdo.





2. MIREIA RECHE FERNÁNDEZ 

COLECCIÓN: “I think in Black” Inspirada en el movimiento Afropunk .

MODELO 1  Conjunto denim renovado con bordados en lana y deshilachados dándole un toque rebelde. Top de crochet y pendientes bordados.


MODELO 2  Pantalón con puños ajustados, topo con mangas lámpara y chaleco largo con superposición de bolas de fieltro.


MODELO 3  Conjunto top y falda de vuelo de encaje con superposicion de bolas de fieltro y flores de seda dándole un toque más elegante a la colección.




3. BELEN LLIN 

COLECCION: INSECTS 

MODELO 1 Top con volante plisado y falda midi de polipiel.


MODELO 2  Vestido de polipiel elástico con pedrería en el bajo.



MODELO 3  Chaqueta tul elástico y pantalón con cropped de polipiel elastica.



4. AARÓN FERNÁNDEZ 

COLECCIÓN: IDOLE “El Poder de la Feminidad” 

Delicada colección de mujer, diseñada y destinada a eventos de gran índole, donde la mujer se muestra en todo su esplendor gracias a la moda.  El brillo de la pedrería cosida a mano y el lujo en la combinación de tejidos exquisitos como el crepé, chiffon, brocado, guipur y tul suave. Las piezas han sido trabajadas desde el patronaje clásico y artesanal 

MODELO 1 Conjunto de dos piezas compuesto por “Crop Top” de guipur de flores con incrustaciones de piedras cosidas a mano y falda lápiz con peplum estilo lady en tejido de luxe brocado made in India.



MODELO 2  Vestido largo solapado 2 piezas, cuerpo superior con mangas y semipeplum, realizado delicadamente en piezas de brocado y tul elástico con incrustación de flores 3D y piedras, parte inferior falda corte sirena, realizada en tul y flores 3D y piedras cosidas a mano.


MODELO 3  Conjunto de 2 piezas compuesto de crop top joya con mangas y volante inferior , falda larga de chiffon nude con cinturilla brocada e incrustaciones de piedra.


5. ESTRELLA SOLA DIAZ 

COLECCION El mundo de las Mariposas " Butterfly&quot 

MODELO 1 Vestido largo, corte recto, escote palabra de honor . El vestido está confeccionado con un patronaje de piezas que simulan el cuerpo de una mariposa, Entre las costuras se ha cosido tiras de gasa de varios tonos que se han deshilachado, para dar un efecto de bello o finos pelos, es un tejido experimental. Sobre el vestido va una sobre falda de gasa con volumen, acoplada a la cintura, y con abertura delante y recogido a forma de grandes pliegues.



MODELO 2  Vestido corte sirena , con escote en pico y lazadas en los brazos en forma de mangas con volumen. En la parte baja de la falda, lleva a forma de tejido experimentar, gasas de distintos colores, sobre tul de dos calidades para dar volumen.



MODELO 3 Pantalón pitillo con cintura alta, el pantalón lleva costura central en cada pierna delantera, con tiras de gasa cosida y deshilachada, tejido experimental. Blusa de gasa, , con escote de pico, y manga larga, con caída en forma de manga mariposa.



6. TATIANA BURYAK

COLECCION: Lastochka

Está inspirada en el Mago de la Glasnot, famoso cuadro del pintor tradicional de nacionalidad rusa , Andrey Remnev. Blanco y negro son los colores de los tejidos como si de un boceto se tratara. Por otro lado los cortes son simples y muy limpios sin faltar lo que hace especial a esta marca que es el gran trabajo y dedicación de los detalles bordados a mano y la colocación de las principales piezas con mucho esmero.

MODELO 1 Vestido largo



MODELO 2  Vestido corto


MODELO 3  Mono pantalón largo



7. SAÚL SANTONJA MORALES

COLECCIÓN: L`ESSENCE   Basada en el barroco francés s. XVII y XVIII. Tejidos bastos y simple como el lino. Con estampados dorados realizados manualmente sobre el tejido.

Colección de trajes con tan solo 4 tonalidades, champgne, blanco, dorado y azul.

MODELO 1 PRINCESA ZENAIDA  Camisa ajustada con pinza en pecho y espalda. Abotonada en la espalda. Engalanada por una puntilla de guipur y plumas de oca. Realizada en tonalidades de blanco. Falda a cintura, corta a la rodilla por delante y larga detrás. Realizada en 4 capas, una de tejido de camisera con estampado de cachemir, dos de organza cristanida y la última realizada con organza en seda. Todas con bajo rematado en puntilla.


MODELO 2 PRINCESA SARA Vestido largo hasta el suelo. Cuerpo con escote barca en delantero y espalda descubierta, bordeados mediante superposición de la técnica Perlen-Pen. Cuerpo realizado con sarga blanca y falda cortada a capa con algo de cola. Realizado en loneta estampada color beige y ornamentos estampados en tonalidades de azul cielo.


MODELO 3 PERLA  Vestido ajustado a la cintura. Hasta el suelo con cola de capilla, cortada a capa. Cuerpo con escote delantero en forma de diamante y circular en espalda. Abertura en centro espalda con cremallera visible. Empleo de apliques bordados de pedrería en cintura, escote, espalda y bajo vestido. Realizado en satén de novia.



¡¡Presentados todos los participantes y asistentes me queda daros a conocer los ganadores!!

Premio en la categoría Unilook: Moises López

Premio a la mejor modelo: Andrea Climent

Premio en la categoría Colección: Saúl Santonja

En la Sección de Unilook, Moises ha sido premiado con 200 €, gentileza de la marca de bikinies DESKAR y prácticas en el Taller del Diseñador Miquel Suay. Miquel hace entrega de la estatuilla.


Andrea recibió su estatuilla de la mano de Joan Muñoz, desfilará en el próximo desfile de Lina Lavin. y participará en la próxima editorial Streed Stile de Theomoda Magazine. También asistirá a Desfile Mercedes Benz - Fashion Week Madrid, acompañada de Timotheo Cano.


Y Saúl, Ganador de la Sección Collection Premios al Talento 2016, ha sido premiado con un viaje a Méjico y desfilará en Hilario Mexico 2016! D. PABLO ROMÁ BOHORQUES hace entrega del galardón a Saúl.


Enhorabuena a los tres porque os lo merecéis!

Una experiencia rica por su contenido y por su contexto!



¿Con qué me quedo de este día?

Qué cuando trabajas en lo que te apasiona, el tiempo parece no existir. Fluyes, estás feliz y radiante.

Qué todo esfuerzo trae su recompensa.

La riqueza que la creatividad de las personas puede ofrecer. Dieciséis jóvenes talentos, cada uno con una inspiración diferente.

Y para los que no ganaron, transmitiros que la vida está llena de oportunidades. Crea tus oportunidades y no dejes que nada se interponga en tu camino!

Espero hayáis disfrutado y hasta el próximo post! ;)

martes, 21 de junio de 2016

Belladona posa para Aarón Fernández



Ahora siiiii! Por fin está todo listo para compartir con vosotros el resultado del shooting que hice con el diseñador Aarón Fernández, por las calles de Alcoy y en el Centro Comercial Alzamora de la misma localidad, junto a Lara Llamazares, blogguer en No hagas la guerra haz moda, modelo y estudiante de Asesoría de imagen.

Os recuerdo que tuve el placer de entrevistarlo el pasado 28 de abril para Belladona, y fue una grata sorpresa conocerlo. Aarón es divertido, inteligente pero sobre todo un gran diseñador!! 

Por eso haber posado para su firma ha sido una bonita experiencia que repetiría sin ninguna duda!

Idole es una colección ultra femenina que evoca la naturaleza de la mujer en su máximo esplendor. 

Aarón ha utilizado colores de tendencia como los turquesas, corales y nudes, consiguiendo una imagen fresca, íntima y alegre! Doy fé!!

Además jugamos con los complementos handmade de Quequéart para obtener outfits street style diferentes. Y éste es el resultado! Espero que os guste!



















Respecto a los complementos, deciros que me encantó conocer a Verónica Pulido de Quequéart.

Quequéart shop es un lugar lleno de encanto, inspiración pero sobretodo de creatividad. Un lugar donde podéis encontrar sus creaciones y las de otros artesanos.

Verónica me estuvo contando que QuéQueArt empezó hace tres años a raíz de la insistencia de amigas y familiares en dar a conocer todo lo que hacían. En su casa siempre ha habido cordones, cintas, botones, porque su madre es una artista de la aguja, y a Verónica le encantaba trastear en el cuarto de costura. Cuando tenían que hacer regalos, improvisaban collares y cinturones que gustaban mucho. Y así fue como nació la marca. Les caracteriza un gusto exquisito por lo original, lo diferente, pero sobretodo porque todo está hecho a mano!

Diseñan pendientes, cinturones, collares, tocados, brazaletes, carteras, pero todos con un eje central: los nudos y el cordón de seda. Todos los materiales que utilizan son de mercerías de toda la vida.



El contacto con la gente es lo primordial, me insiste Verónica. Además se pueden personalizar y adaptar a la mujer que acude a Quequéart shop. Una mujer decidida, valiente, que disfruta de cada momento de la vida y aprovecha todas las oportunidades que se le presentan. Una mujer como Belladona!!

Podéis visitar su tienda en Calle Ribalta 6 en Valencia.


Diseños y estilismo: Aarón Fernandez

Fotografía: Lara Llamazares

Complementos: Quequéart

Maquillaje: Raquel Zulima

Peluquería: Susana Castillo


I am very happy to have posed as a model for designer Aarón Fernández!!

I interviewed him last April 28 to Belladona. Aarón is funny , intelligent and a great designer.

The shooting went through the streets of Alcoy with the stylist and blogger Lara Llamazares, whose blog is called No hagas la guerra haz moda!

Idole is a very feminine collection, with trendy colors like turquoise , coral and nude.

We have used handmade accessories Quequéart, getting different style outfits street. I hope you like the result!!


In Quequéart shop you can find earrings, belts , necklaces , bracelets , etc. All accessories can be customized. You can visit Quequéart on the street Ribalta 6 from Valencia, or visit their Instagram profile www.instagram.com/quequeart/

Belladonna followers soon!!!!


Designs and styling: Aarón Fernandez

Photographer: Lara Llamazares

Accessories: Quequéart

Make-up: Raquel Zulima

hairstylist: Susana Castillo


jueves, 16 de junio de 2016

Vuelve al Palau Ducal de Gandía TREND EXPOSURE/PREMIOS AL TALENTO en beneficio de Globalmon




Hoy es un día de celebración, Belladona vuelve a estar invitada como blogguer oficial en otro evento de moda: la III Edición de Trend Exposure/Premios al Talento!!

Allí estaré junto a mis compañeros Jordi Acevedo, Angélica Sandoval, Lara Llamazares, Miriam, María Santonja, Carla Cristina e Isama.

Pero ahí no queda todo. Quiero agradecer desde aquí a LaColmena y a Goddess Agency el gran honor de poder desfilar  para esta ocasión. Así que invitaros a todos a que vengáis el próximo sábado 18 de junio, a las 19h. a el Palau Ducal dels Borja de Gandía, donde se darán cita 16 jóvenes promesas del diseño de moda de la Escuela de Arte Superior de Diseño de Alcoy.

Esta III edición ha dado el salto internacional, gracias a la colaboración con nuestro homólogo en México.

El ganador de la categoría ”Coleccion” obtendrá una beca (valorada en 3000€) que le dará la oportunidad de viajar en el mes de septiembre a exponer sus diseños en Showroom Hilario México





El intercambio cultural que durará 4 días, le enriquecerá tanto a nivel personal como profesional y le dará la oportunidad de conocer de primera mano la cultura, la sociedad, la gastronomía y la moda propias de la región. Para hacer entrega de la beca contaremos con la presencia del Cónsul Honorario de México en Valencia, D. Pablo Romá Bohorques.

En la categoría de “Unilook “ el ganador obtendrá un premio de 200€ y prácticas con el diseñador Miquel Suay.

Y el mejor modelo tendrá la oportunidad de desfilar con diseños de Lina Lavin en su pasarela y la publicación de sus fotos en Theomoda Magazine. Así que muchísima suerte a todos los participantes!!



El acontecimiento, como en ediciones anteriores tiene carácter solidario y benéfico, y en esta ocasión colabora con la ONG Globalmont, Assosiació de solidaritat amb l`Àfrica Negra.
El dinero recaudado con las entradas (6€) se destinará a la construcción de CFEM (Centro de Formación para el Empleo Moderno), en Yagoua, capital de Mayo Danay.



Y para terminar contaros que el jurado estará compuesto por el diseñador gandiense Miquel Suay, la periodista de Canal 7, Natalia Martinez, Timotheo Cano, director de Theomoda Magazine, la blogger Florencia Ramirez y Marco Iannucci de Agencia Internacional.

Me encantaría contar con vuestra presencia por la ilusión que supone para mi personalmente, pero sobre todo por estos jóvenes diseñadores que quieren dar a conocer sus creaciones, y por supuesto por el apoyo a Globalmont.

Un fuerte abrazo!!

miércoles, 8 de junio de 2016

¡Conviértete en un magnífico orador siguiendo los consejos de Belladona!

Hay situaciones que requieren que tengas cierta habilidad oratoria, ya sea entre amigos, en una reunión con clientes potenciales, como emprendedor es posible que necesites dar a conocer tu producto ante una gran audiencia , o como me pasó a mi el pasado sábado 4 de junio, presentar la Gala Final Miss & Model Alicante.

Hablar en público puede ser desagradable y cuanto mayor sea la importancia del evento, mayor el miedo. Pero en realidad no es tan difícil. Es conversar, y conversar lo hacemos todos (unas más que otras jajaja). Bromas a parte, hoy quiero darte algunos tips a tener en cuenta, y a animarte a hablar en público, pues el misterio desaparece una vez que se ha aprendido cómo hacerlo.







Los que me conocéis ya sabéis que soy una mujer polifácetica, actualmente blogguer y modelo, pero en un pasado tuve la oportunidad de impartir conferencias de Educación en el Colegio de mis dos hijas, con lo que no era la primera vez que hablaba en público. Además mi experiencia en el teatro o delante de las cámaras de T.V. hace que ya perdiera el tan temido miedo escénico!

El 7 de mayo rompí el hielo, presentando el casting Miss & Model Valencia en Hihg Cube, y al día siguiente lo hice de nuevo durante el casting Miss & Model Alicante, en JaujaPort Denia, en esta ocasión junto al periodista Jose Vicens.





Estas son algunas claves:

1) Conoce tu tema. Cuanto mejor conozcas aquello de lo que vas a hablar menos probable será que te equivoques o pierdas el hilo en la exposición.

2) Practica varias veces tu presentación completa. Puedes grabarte y ver en qué puedes mejorar. Prepara una buena introducción. Compartir una anécdota personal suele captar la empatía del público rápidamente. Seguido de los puntos principales y no olvides la conclusión.  Recuerda que el final es lo que tu público mejor recordará.

3) Visualiza tu éxito: los pensamientos positivos te ayudarán a liberar la ansiedad.

4) Respira profundamente antes y durante el discurso.

5) Incluye ayudas visuales como diapositivas o auditivas. Acude antes al lugar. Revisa los sistemas de audio y vídeo.

6) No temas los silencios. Si te quedas en blanco, te puede dar la sensación de que ha pasado una eternidad, pero en realidad, solo habrá sido unos pocos segundos. Puedes aprovechar estos breves instantes para realizar unas pocas respiraciones profundas.

7) Aduéñate de la situación. En los primeros momentos de un discurso se establece el vínculo entre el público y el orador. Sonríe, agradece a la persona que te presentó y luego espera un momento.

No empieces hasta que hayas captado la atención de todos los presentes. Cada una de esas personas comprenderá inmediatamente que el orador le está hablando a ella, y su cerebro se dispondrá a prestarle atención. Eso es precisamente lo que quieres.

Cuando el público se haya puesto atento, establece contacto visual. Escoge tres caras amigables: una a la derecha, una a la izquierda, y una al centro. Dirígete entonces a una, luego a otra, y así lograrás abarcar a todo el auditorio.


8) Sé breve y sencillo. Evita los discursos demasiado largos.

9) Sé sincero. Si tratas de ser distinto a como eres probablemente no vas a convencer a nadie. Si no te parece graciosa una anécdota, no esperes que el público se ría con ella. Si la información que pretendes transmitir no te despierta un verdadero interés, tampoco lo despertará en los demás.

10) No leas, habla. Leer ante un auditorio no resulta tan eficaz como hablar directamente y con el corazón. He de reconocer que en esta gala si tuve que leer ya que no pude ensayar, pero sonreír y ser espontánea en alguna ocasión también te pueden salvar!!

Y para finalizar no olvides que todo el mundo se equivoca. Comprobarás que a la próxima lo haces mucho mejor.


Esto son sólo consejos, está claro que como en cualquier otra cosa, la práctica hace al maestro.

Contaros también que para esta ocasión tan especial, lucí este espectacular vestido rojo del diseñador valenciano, Pablo Prusi. Es un vestido realizado en crepé de seda rojo y encaje al tono con lentejuelas bordadas. El escote delantero tiene formas redondeadas enmarcando el busto y los hombros. la espalda descubierta, enmarcada también gracias a las estratégicas aplicaciones de encaje, dónde aparentemente la desnudan.




Además en la parte de atrás el vestido lleva un godet formando una elegante cola en el resultado final.

Podéis seguir a Pablo en https://www.facebook.com/pabloprusi/


Agradecer a Study Fusion las fotografías y a Camerino Alzira por el maquillaje.

https://www.facebook.com/Study-Fusi%C3%B3n-1015195761838557/?fref=ts

https://www.facebook.com/CamerinoAlzira/?fref=ts

Espero os haya gustado el post y os sea de utilidad! Hasta pronto!!


lunes, 6 de junio de 2016

Cubero Quesada: "Todas las dificultades quedan a un lado cuando la gente te felicita por tu trabajo"

Hoy hablamos con el jóven diseñador nacido en Utiel, Adrián Cubero Quesada. Pudimos verlo en la II Edición de Pasarela de las Artes el pasado 14 de mayo, con una colección cápsula, Pentalfa, donde combinaba el blanco con tejidos de apariencia similar a la madera.




Gracias a www.creatiboss.es por las fotografías.


¿A qué edad reconoces que quieres ser diseñador de moda Adrián?

Desde bien pequeño me llamaba mucho la atención todo el tema relacionado con el vestuario de carnaval, además mi madre me comentó que cuando era un niño le pedía hilo y aguja para coser. Por lo que se podría decir que siempre me he visto fascinado por este mundo, y por ello decidí centrarme en algo más artístico y así dar rienda suelta a mi imaginación.

¿Cuál ha sido tu trayectoria como diseñador?

Terminé el bachillerato artístico y me apunté en la Escuela Barreira, allí es donde empezó esta etapa. De momento los desfiles que he realizado han sido de colecciones cápsula, ya que aún sigo estudiando. Pero la verdad es que hemos recibido muy buenas sorpresas con nuestros diseños ya que fuimos elegidos como la segunda mejor colección de la Comunidad Valenciana, además de aparecer nuestras prendas en muchas editoriales, destacando la colaboración para la nueva campaña de publicidad de Lladró. 

¿En qué te inspiras a la hora de trabajar? 

Me llama la atención muchos elementos que podemos encontrar en la naturaleza, sus formas, materiales, etc. Aunque siempre prefiero crear alguna historia en mi mente para ser plasmada en nuestros diseños. Eso sí, siempre intentando buscar un estilo muy urbano y cómodo, ya que eso es algo que nos representa. 

¿Qué diseñadores son referente para ti?

Una diseñadora española que siempre me ha llamado la atención ha sido María Escoté, sus diseños son llamativos, sorprendentes y sobre todo muy urbanos. Pero quienes consiguen motivarme y ayudarme a crear todo esto, son mis padres, a quienes quiero agradecer todo lo que están haciendo por mi.

- ¿Con qué materiales te gusta trabajar?

Cuando realizamos nuestras colecciones intentamos buscar materiales que llamen la atención por ser únicos, además de tejidos que hagan las prendas lo más cómodas posibles. Por ello solemos utilizar tejidos elásticos y confortables para que nuestras prendas sean lo más llevaderas posibles, eso sí buscando siempre la perfección hasta en el último detalle, prendas que una mujer pueda utilizar en cualquier momento del día y que se convierta en una de sus favoritas en el fondo de armario. Para ello cada prenda pasa por un largo proceso de producción.

¿Qué es para ti la moda y la belleza? 

Para mí la moda es una forma de expresarme, es como un mensaje donde puedo transmitir lo que se ha creado en mi mente a través de los diseños. Está claro que actualmente la moda ha cambiado mucho y algunas tendencias no las compartimos por lo que intentamos que nuestras prendas sean fieles a nosotros, es decir, buscamos esas tendencias que están ahora mismo en las pasarelas pero seleccionando únicamente aquella que se aferra a nuestro propio estilo. 

¿Cómo ha sido tu experiencia en la II Edición de Pasarela de las Artes?

He tenido una muy buena experiencia en esta pasarela, y la verdad es que fue algo que no nos esperábamos. Conocí a gente maravillosa que disfrutó de mi trabajo, hasta ahora a pequeña escala como ya os he comentado, pero que poco a poco irá incrementado o eso es lo que esperamos. 

Además si por mi fuese, volvería a repetir en la próxima edición para mostrar mi nueva colección cápsula, Urban purity, de la cual os dejo estas imágenes tomadas el pasado 2 de junio en Espai Rambleta.











Si te has encontrado con dificultades en tu camino, ¿cómo las has vencido? 

Siempre surgen problemas a la hora de crear una colección, y en nuestro caso es el encontrar materiales únicos que consigan plasmar la idea que tenemos en mente. Por lo que la forma de vencer ese obstáculo es crear materiales por nosotros mismos, como hicimos con el tejido de apariencia similar a la madera, ya que creamos nuestro propio estampado pasa conseguir ese efecto. 

¿Qué consejos darías a aquellos que empiezan? 

Que se esfuercen en conseguir sus propósitos, a menor o mayor escala, por poder cumplir su sueño, en mi caso llegar a ser un buen diseñador.

¿A qué celebrity te gustaría vestir?

A nivel internacional a Lady Gaga o Rihanna ya que me encanta el estilo que tienen, y a nivel nacional me gustaría mucho que Macarena Gómez luciese alguno de nuestros diseños, ya que es una de mis actrices favoritas. 

¿A dónde quiere llegar Adrián Cubero Quesada?

Creo que todo diseñador que empieza sueña con poder llegar lejos con su trabajo, que sus diseños sean conocidos en cualquier parte del mundo. Es algo complicado y por el que se pasan muchos altibajos, pero de momento nos conformamos con poder hacernos un hueco a nivel nacional, y presentar nuestras colecciones en la MBFWM, ya que pensamos que es una muy buena herramienta para poder empezar a dar a conocer nuestras prendas.

¿Qué es lo mejor de ser diseñador? ¿Y lo peor?

Ser diseñador tiene una gran ventaja y es la enorme satisfacción que se tiene cuando ves tus diseños por la pasarela, cuando simplemente estaban en tu mente y habían sido plasmados en un papel. Pero al mismo tiempo es un mundo donde tienes que invertir mucho tiempo y dinero. Aún así todas las dificultades quedan a un lado cuando la gente te felicita por tu trabajo. 

¿Qué proyectos tienes entre manos?

Ahora mismo estoy en el proceso de una nueva colección que queremos aumentar su número de diseños para dejar un poco al lado esas colecciones cápsulas y crear una colección completa.

Tendréis que esperar para ver su resultado pero me gustaría finalizar esta entrevista invitándo a los seguidores de Belladona, que visiten nuestras redes sociales para que conozcan nuestra nueva colección cápsula como os he dicho anteriormente: Urban purity, una colección prêt-à-porter donde se han diseñado prendas con un estilo nupcial, eligiendo elementos muy característicos de los trajes de novia.



Muchísimas gracias Adrián por compartir con nosotros tu historia! Ha sido un verdadero placer conocerte y te deseo de corazón alcances tu sueño y lo compartas conmigo.

Podéis seguir a Adrián en @Cuberoquesadadesign, y en www.facebook.com/CuberoQuesada